Ultimele versiuni ale platformei Netflix si succesul pe care l-au avut au demonstrat ca nu totul se invarte in jurul noutatii. Exista 3D, 4D, actiune live si tehnologie a caror limita este doar imaginatia producatorilor audiovizuali. Dar cinematograful are elemente clasice care nu imbatranesc, mai ales cand vine vorba de a spune o poveste buna.

Aici va aducem trei exemple bune de filme destul de noi filmate alb-negru pe care le gasiti in catalogul Netflix. Vorbim despre recent lansatul „Malcolm & Marie” (este disponibil din 5 februarie), cel nou al lui David Fincher , „Mank” , care ajunge ca unul dintre favoritii la Oscar cu 10 nominalizari, si cel mexican. „Roma” , de Alfonso Cuaron , lansat in decembrie 2018 si care a primit trei premii Oscar pentru cel mai bun film strain (cel mai bun film strain), cel mai bun regizor si cea mai buna fotografie.

Iubitorii de fotografie evidentiaza cateva motive care justifica alegerea alb-negru avand in vedere preeminenta a mii de culori saturate. In acelasi timp, virtutile HD si 4K ne permit, de asemenea, sa redescoperim aceasta tehnica cu noi obiective datorita nivelurilor ridicate de rezolutie si definitie. In general, alb-negru poate da nastere unei imagini foarte profunde , exprimand agresivitate, asprime sau, de asemenea, melancolie si tristete. In functie de utilizarea sa, poate ajuta foarte mult si la exprimarea sentimentelor de puritate si liniste.

Partea buna este ca, daca nu sunteti obisnuit sa vizionati filme alb-negru si credeti ca a face acest lucru implica vizionarea de filme vechi, aceasta lista scurta vine sa va ofere alternative, astfel incat sa le puteti incerca .

Malcolm si Marie

Aceasta drama romantica, originara din Statele Unite , este scrisa si regizata de Sam Levinson . Relatii cu lucrarile principale ale lui Zendaya si John David Washington . Ca un vartej emotionant si pasional, vedem cum o lucrare cinematografica impecabila se poate desprinde de ceva ce ar putea fi asemanator unei productii de teatru, prin a avea doi actori in aceeasi locatie.

Aceste conditii de performanta au aparut din limitarile produse de protocoale din cauza pandemiei . Cu ingeniozitate si dinamism , echipa a reusit sa realizeze acest proiect intr-un context care nu a facut altceva decat sa paralizeze productiile audiovizuale din intreaga lume .

Ne aflam cu povestea unui regizor (John David Washington) care se intoarce acasa cu iubita lui (Zendaya) dupa lansarea unui film care spera sa fie un succes. Seara se va schimba cand dezvaluirile despre relatiile lor vor incepe sa iasa la suprafata, testand puterea iubirii lor.

Lipsa

David Fincher ( „Sadly Sins” , „The Social Network”, „Fight Club” ) este trimis cu o alta capodopera in care portretizeaza Hollywood-ul anilor ’30 si povestea scenaristului Herman Mankiewicz. Cu flashback-uri si intorsaturi temporare, vedem mai presus de toate momentul in care Mank, mult iubit de mediu, este insarcinat sa lucreze cu tanarul Orson Welles la scenariul nimeni altul decat „Citizen Kane” .

Decorul de mare succes al perioadei este intarit cu momentele pe care regizorul decide sa le infatiseze: alegeri, platouri de filmare si o intalnire cu discutii despre daca acest nou partid nazist cu liderul sau mesianic a fost ceva de considerat serios sau nu. Performanta superba a lui Gary Oldman in rolul principal sustine filmul in multe momente cheie, atat in ​​climate de fragilitate emotionala, cat si in altele de umor acid si sarcasm antiglont.

Roma

In acest film, Alfonso Cuaron („Ninos del hombre”, „Gravity” ) s-a ocupat de scenariu, regie, fotografie si o parte din productie. A fost furori cand a fost lansat, starnind tot felul de discutii.

Cu Yalitza Aparicio si Marina de Tavira in rolurile principale, este plasat in anii 1970 si prezinta o fictiune bazata pe amintirile din copilarie ale lui Cuaron din cartierul romilor din Mexico City. Din acel declansator vine naratiunea vietii unei familii din clasa de mijloc si a Cleo, lucratoarea sa casnica. Cuaron a bazat scenariul pe propriile amintiri din copilarie si pe Liboria Libo Rodriguez, lucratoarea casnica din propria casa care a crescut-o si careia i-a dedicat filmul.

Traversata de evenimente istorice si portretul momentului politic, economic si social al momentului, povestea acestei familii trece prin scene emotionale de tot felul. Ritmul sau lejer permite reflectie, momente incomode si o empatie tandra cu personajele care fac din „Roma” un film atat de emotionant.