Cele mai bune 16 seriale TV din 2016 care inca fac istorie

Aclamatul serial Amazon continua sa ne ofere ceva la care sa reflectam prin povestea sa despre acceptare, fericire si sensul vietii, care a ajuns anul acesta la al treilea sezon. Maura (un Jeffrey Tambor spectaculos) revine in prim-plan in incercarea de a mai face un pas in tranzitia sa. Atat ea, cat si ai ei, copiii ei si fosta ei sotie, continua sa lupte impotriva propriilor nesigurante, egoism si umanitate intr-o calatorie individuala si familiala in cautarea propriei identitati, trecand atat prin cele mai spirituale cat si cele mai materiale ale existentei lui. ea. Astfel, povestea lui ‘Transparent’ ramane intacta, frumoasa si devastatoare in parti egale, si nu am putea-o ignora in lista noastra cu cele mai bune ale anului. 

HBO a aruncat ramasitele in aceasta toamna cu „Westworld”, cea mai ambitioasa propunere de la „Game of Thrones”. Bugetul sau de un milion de dolari, productia de prima clasa si o distributie plina de chipuri cunoscute isi indeplinesc rolul cu rezultate mai mult decat pozitive. Propunerea lui de inalta conceptie, atractiva si plina de posibilitati, a cucerit publicul, starnind elaborarea de teorii si generand o miscare de fani pe care nu ne amintim sa o fi vazut de la „Lost”. 

Intr-un an cu putine premiere in fictiunea nationala, dominat de noi sezoane de seriale care isi intalnesc publicul dar nu surprind, nota discordanta a pus-o ‘Paquita Salas’. Nascut pe o platforma de nisa precum Flooxer, munca lui Javis (Calvo si Ambrossi) a fost plina de referinte la lumea actoriei si fraze de retinut, dar si de umor negru si drama de mare succes. De evidentiat: episodul din Navarrete, cu o Alicia Hermida formidabila care o interpreteaza pe mama protagonistului cu dementa incipienta, care ne misca intre tristete, dor si tandrete in cateva scene. Si acel moment Anna Allen cu Claudia Traisac. Si ca Brays Efe ne face sa uitam pe ecran ca nu este o doamna de cincizeci de ani. Si Magui. SI…

In plina febra de nostalgie, „veni, vidi, vinci” din „Stranger Things” nu este intamplator. Fratii Duffer au reusit sa traduca si sa conceptualizeze un vast compendiu de simboluri pop iconice ale anilor optzeci intr-o poveste proaspata si captivanta in care tineretea si prietenia risca totul intr-o batalie care ne-a castigat inimile. Fenomenul televiziunii de vara ne-a adus nu doar o poveste incitanta, dar a reinviat icoana Winonei Ryder si a descoperit un grup tanar de actori printre care se remarca talentata Millie Bobby Brown.

Judd Apatow a produs si creat aceasta comedie anti-romantica, in ciuda titlului, mana in mana cu cuplul casatorit Lesley Arfin si Paul Rust, care joaca si ei in serial alaturi de Gillian Jacobs in stare de gratie. Personajele sale, initial arhetipale, s-au intors asupra lor in ceea ce ar fi cea mai interesanta propunere Netflix a anului, cu permisiunea copiilor nostalgici si a supereroilor. Ceea ce era interesant la „Dragoste” a fost tocmai critica ei fata de iubirea romantica ca fiind egoista si iluzorie -si prin extensie a comediilor romantice care incearca sa o perpetueze-, aducand relatiile din secolul XX mai aproape de realitate. Se apreciaza ca a evitat o lovitura de stat care ii determina pe protagonisti sa se sarute in ploaie, tradandu-se.

Cand deja ne-am pierdut increderea in saga de groaza a lui Ryan Murphy si Brad Falchuk, din cauza dezamagitoarelor „Freak Show” si „Hotel” si a absentei Jessicai Lange, „American Horror Story: Roanoke” a venit sa revitalizeze aceasta antologie cu momente de frica autentica si un joc de meta-referinte la diferite genuri de televiziune care se potrivesc perfect. Si Lana Winters a revenit, ceea ce este intotdeauna un plus, desi o prefer subestimata Lily Rabe.

Charlie Brooker a revenit in 2016 cu o noua editie de episoade din aclamatul sau „Black Mirror”, de data aceasta sub patronajul Netflix. Inteligenta si determinarea celor sase noi povesti care au alcatuit al treilea sezon au fost favorizate de noile resurse oferite de platforma on-demand, reusind sa puna in valoare propunerile deja geniale cu care eram obisnuiti. Episoade la fel de frumoase si controversate precum „San Junipero” sunt intercalate cu altele socante precum „Shut Up and Dance”, lasandu-ne sentimentul ca acesta este cel mai complet sezon dintre toate pana in prezent.

Pamela Adlon, pe care o cunosteam ca secundara unor mari precum Louis CK, preia fraiele propriei povesti cu ‘Better Things’, o propunere modesta si simpla de natura semi-autobiografica care se remarca prin sinceritate, frumusete si filozofie. In ea, Adlon face o treaba maiestuoasa incercand sa defineasca ce inseamna sa fii o femeie, o mama, o profesionista si, mai presus de toate, o persoana intr-o lume in care nu este usor sa fii oricare dintre acele lucruri.  

Spre deosebire de ceea ce se intampla cu atatea alte seriale, odata cu trecerea sezoanelor, „Americanii” nu numai ca nu da semne de epuizare, dar revine de fiecare data (si sunt deja patru sezoane) mai bine, mai inteligent si mai devastator. Misiunea de spionaj a lui Elizabeth si Phillip Jennings, impreuna cu particularitatile dramei lor familiale, s-au impletit in aceasta parte cu o mai mare retinere si sobrietate, afectate de o noua perspectiva asupra patriei lor si a responsabilitatilor lor ca agenti sovietici. Rolul pe care fiica lui il are in munca sa si prejudiciul pe care il provoaca altor oameni incepe sa-si ia amploarea pe Jennings din ce in ce mai sceptic, iar noua putere care a cazut in mainile lui poate deveni o povara care pune capat tuturor.

Steve Soderbergh isi pune numele de producator pe aceasta fictiune de televiziune inspirata din propriul film din 2009, desi Lodge Kerrigan si Amy Seimetz sunt cele care semneaza scenariile si regizeaza episoadele serialului. Stilul regizorului este insa foarte prezent in aceasta poveste despre lux, prostitutie sexuala si emotionala, care, departe de a ridica o dezbatere in ceea ce priveste pro si contra acestei practici, se scufunda in psihologia protagonistului sau in timp ce se adanceste in cele mai intunecate si mai intunecate. latura singuratica a capitalismului. Setarea sa rece este pe cat de rafinata, pe atat de inconfortabila.

Cea mai ambitioasa propunere a Netflix ne-a cucerit in toate felurile posibile. Povestea Elisabetei a II-a a Angliei nu a fost niciodata spusa intr-un mod atat de maiestuos (sau marinimos), iar calitatea si bunul gust al acestui serial este de asa natura incat si-a castigat aceasta pozitie pe lista intr-un mod mai mult decat meritat. Pentru a evidentia bunul gust al diferitelor sale sectiuni tehnice (regie, scenariu, design de productie, costume si muzica) si, mai ales, un casting mai mult decat reusit in care o Claire Foy practic necunoscuta uimeste prin talentul ei, si posibil si John Lithgow. interpreteaza cel mai puternic rol al carierei sale din ultimii ani. 

In mijlocul seriei de vara seceta, marcata de un al doilea sezon din „Mr. Robot’ care i-a dezamagit pe multi, o miniserie HBO care petrecuse mult timp intre sertare a aparut fara sa faca mult zgomot – era proiectul in care urma sa joace James Gandolfini inainte de a muri. Printr-un caz politist despre o crima, fictiunea vorbea despre rasism si prezumtia de nevinovatie in timp ce se juca cu perceptia spectatorului. O poveste sufocanta uneori si mereu intriganta, in care John Turturro si Riz Ahmed stralucesc cu propria lor lumina.

Lucrul bun – si periculos – pe care il au serialele antologice este capacitatea lor de reinventare. Recunosc ca „American Crime” nu a reusit sa ma cucereasca in primul sezon, dar, in schimb, povestea celui de-al doilea an m-a captivat total. John Ridley a indraznit sa abordeze cu asprime bullying-ul, rasismul si cursurile, si la televiziunea gratuita, cu o distributie glorioasa (in evidentierea lui Lili Taylor sau Felicity Huffman) care ne-a lasat emotionati in fiecare saptamana. Una dintre cele mai dificile vizionari ale anului si, de asemenea, una dintre cele mai necesare.

Noua propunere de antologie a lui Ryan Murphy, semnata de Scott Alexander si Larry Kraszewski, a fost dezvaluita ca o noua bijuterie de televiziune in care producatorul si-a aratat ochiul bun si talentul, pe care l-am crezut pierdut. Cu toate acestea, desi naratiunea sa despre procesul mediatic (si istoric) al lui OJ Simpson a fost mai mult decat remarcabila, laudele corecte si meritate ale procurorului Marcia Clark (Sarah Paulson) au transformat „American Crime Story” in ceva mai mult decat o propunere interesanta pentru o poveste criminala plina de vedete de pe micul si marele ecran. Radiografia sa a societatii macho, rasiste, orbita de puterea presei in anii 90, doare si mai mult cand reflecta la cat de putin a evoluat doua decenii mai tarziu. O serie esentiala.

In al saselea sezon, publicul „Game of Thrones” nu a avut, pentru prima data, un roman pe care sa se bazeze si a stiut sa-si joace cartile asa cum ne-am astepta doar de la un serial care merita sa fie la numar unul din lista noastra. Cu un ritm mult mai rapid si cu responsabilitatea de a fi unul dintre cele mai asteptate seriale ale anului, „Game of Thrones” ne-a oferit un sezon exceptional de care ne vom aminti multa vreme datorita unei intinderi finale care ne-a lasat pe picioare in pragul unui atac de cord si cu asteptari mai mari ca niciodata pentru ceea ce urmeaza. 

Oricat de mult a castigat premii „Game of Thrones” in ultimele doua sezoane, exista sentimentul ca, fiind o fictiune de gen si un produs atat de popular, adevarata sa calitate nu este apreciata pe masura. Si este ca „Game of Thrones” nu este doar distractiv, ci este BUN (da, cu majuscule). Scenariile lui Benioff si Weiss functioneaza ca un ceasornic, in ciuda presiunii mari pe care o au asupra lui Holm, iar montarea este pur si simplu spectaculoasa. Acum toate piesele sunt gata pentru actul final al unuia dintre cele mai remarcabile produse culturale ale ultimelor decenii.